Фестиваль Игоря Бутмана «Триумф Джаза» - крупнейшее в России джазовое событие мирового уровня. Каждый год – это гастроли мировых джазовых суперзвёзд, премьеры международных проектов самых известных музыкантов из России и США, презентации новых программ и альбомов. За прошедшие почти 16 лет на «Триумфе Джаза» впервые в России выступили величайшие джазовые музыканты, среди которых: «TAKE 6», Билл Эванс, Маккой Тайнер, Ди Ди Бриджуотер, Дэйв Холланд, Гэри Бертон, Ли Кониц, Ли Ритенаур, Рой Хэйнз, Тутс Тилеманс, Билли Кобэм, Джино Ваннелли, Гэри Бартц, Элвин Джонс, Ахмад Джамал, Рэнди Бреккер, Майк Стерн и ещё несколько сотен настоящих легенд!
США, Великобритания и Италия - такова в этом году география состава участников фестиваля! На XVI международном фестивале «Триумф Джаза» впервые в России выступит всемирно известная американская группа Medeski, Martin & Wood, состоится премьера новой программы Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана и знаменитого британского певца Энтони Стронга, а также презентация нового проекта Игоря Бутмана с выдающимися американскими музыкантами – Алексом Сипягиным, Конрадом Хервигом и Виктором Льюисом – который прежде был представлен на одном из самых авторитетных мировых джазовых фестивалей в Ньюпорте. Кроме того, на «Триумфе» будет представлен уникальный трибьют Луи Армстронгу в исполнении группы самого популярного трубача России Вадима Эйленкрига и солистки группы Gabin Люси Кампети!

 

MEDESKI, MARTIN & WOOD
Впервые в России! Культовое бруклинское трио, перевернувшее представление о современном джазе!
Для группы Medeski, Martin & Wood на гастрольной карте мира практически не осталось белых пятен. И, наконец, пришла очередь России! Законодатели новых направлений, одни из наиболее авторитетных новаторов последнего двадцатилетия представят в Москве и Петербурге свою уникальную программу, ставшую настоящей сенсацией от Аляски до Австралии. Их стиль вобрал в себя джаз, фанк, соул, хип-хоп и рок музыку. Узнаваемый с первой ноты фирменный звук, роковый грув и импровизации на стыке блюза, психоделики 60-х и джазового авангарда сделали группу самым желанным коллективом на всех мировых джазовых фестивалях.
Трио образовалось в 1991 году в Бруклине, когда студенты престижной New England Conservatory of Music - пианист Джон Медески и басист Крис Вуд решили перебраться из Бостона в Нью-Йорк с целью окунуться в бурлящую джазовую жизнь «Большого яблока». К слову, именно Крис стал басистом первого американского состава Игоря Бутмана. С Биллом Мартином однокурсников познакомил известный джазовый барабанщик Боб Моузес. И, как часто бывает в историях большой дружбы, – с тех пор они не расставались.
Первые выступления коллектива состоялись в знаменитом нью-йоркском клубе Village Gate. Их дебютная самодельная запись вышла в первый же год пребывания в Нью-Йорке и получила название «Notes from Underground». Музыканты начали экспериментировать с различными музыкальными направлениями в поисках музыки, отражающей ментальность единого организма под названием Medeski, Martin & Wood. Секретом группы стало уникальное сочетание личностей участников. Каждый из них взял на себя перечень обязательств, выполнение которых не противоречило их природе. Даже на заре творческого пути, когда приходилось гастролировать по стране в маленьком фургоне, Джон, с его любовью к кулинарии, выполнял роль шеф-повара, Билли, обладавший навыками в ремонте техники, с легкостью справлялся с починкой автомобиля, а Крис вел бухгалтерский учет. Как в жизни, так и в музыке эта троица уравновешивала друг друга. Каждый всегда мог положиться на близкого человека, что давало свободу для искреннего творчества. «Между нами, определенно, есть некая химия, когда мы играем музыку», - говорит Мартин. - «Но помимо этого, мы лучшие друзья и вне музыки. Во времена взлетов и падений, на сцене и вне её – мы всегда остаемся вместе».
В 1993 году музыканты подписали контракт с независимым лейблом Gramavision, на котором выпустили три альбома: "It's A Jungle In Here" (1993), "Friday Afternoon in the Universe" (1994) и "Shack-Man" (1996). За это время о маленьком гастрольном Вэне пришлось позабыть, ибо концертные туры вышли далеко за пределы США, и три звучные фамилии стали появляться в лайнапах европейских и японских фестивалей.
Перевалив за середину 90-х, группа продолжила свой путь. С большой помпой был подписан контракт с легендарным джазовым лейблом Blue Note Records. Новая страница творческой жизни привнесла перемены в звучание. На рубеже нового тысячелетия трио выпускает акустический альбом «Tonic». Сотрудничество с лейблом толкает музыкантов на поиск новых звуковых границ, что приводит к расширению состава – добавляются духовая секция, перкуссия и диджейские вертушки.
Но извечная тяга к свободе и независимости толкает музыкантов на создание собственного лейбла. Альбом «Out Louder», записанный совместно с легендарным гитаристом Джоном Скофилдом, становится первым релизом, выпущенном на «Indirecto Records». «На собственном лейбле мы имеем возможность делать музыку какую захотим, и столько, сколько захотим», - объясняет Медески. В начале 2007 года MMW выпускают сенсационный альбом детских песен под названием «Let’s go Everywhere». «На этом альбоме есть всё: инструментальные и вокальные песни, на нем поют наши дети» - говорит Вуд.
Сегодня трио можно назвать одним из ведущих джазовых коллективов в мире! Параллельно музыканты заняты в сольных творческих проектах: Крис Вуд играет со своим братом Оливером в группе «The Wood Brothers», Билли Мартин выпускает альбомы и книги, а Джон Медески играет сольные фортепианные концерты, пишет музыку для кино и поддерживает молодых музыкантов.

 

ANTHONY STRONG / ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
Провозглашенный «Новой джазовой звездой Англии», певец и пианист Энтони Стронг приковал к себе внимание мировых мэйджор-лейблов в начале 2012 года после того, как его дебютный сингл мгновенно достиг первой строчки главных джазовых чартов Великобритании. Пресса на перебой рассыпалась в дифирамбах, а сам музыкант стал целью всех мировых джазовых фестивалей. Знаковый французский лейбл Naïve, известный выпусками мульти-платиновых альбомов Адель, Карлы Бруни и Кэтти Мелуа, предложил молодому джазмену контракт, после чего был выпущен альбом “Stepping out”, который стал настоящим прорывом в мировой музыкальной культуре!
Энтони преуспел в получении образования. Был удостоен стипендии в Whitgift School и The Purcell School of Music, а чуть позже во всемирно известной Guildhall School of Music. Часто выступая в Лондоне, пианист зарекомендовал себя как востребованный сессионный музыкант, играющий с такими мастерами как Майкл Болтон, Марти Пеллоу, Кайл Иствуд и Беверли Найт. В течении 9 месяцев Энтони блистал на театральных подмостках в роли Джерри Ли Льюса в постановке «Квартет Миллион Долларов». Большой любитель джаза Род Стюарт, после посещения спектакля, вернулся на следующий день в театр, чтобы лично высказать свое мнение об игре пианиста. А именно - “It was f***ing amazing!”.
После окончания музыкального колледжа в 2008 году, Энтони решил, что центром притяжения внимания должна стать его собственная музыка. Написав несколько песен на слова Гая Метерса, пианист начал выступать в лондонских пабах и клубах. Умело соединяя в своих произведениях джазовые основы и авторские находки, музыкант мгновенно стал любимцем публики. Поступили приглашения выступить, а позже и стать резидентом, от легендарных лондонских площадок Ronnie Scott’s, Pizza Express Jazz Club и The 606 Jazz Club.
Его дебютный альбом “Guaranteed!” был выпущен летом 2009 года. В группу вошли восемь лучших друзей музыканта, а также в качестве приглашенного гостя на пластинке появилась певица Нэтэли Уилльямс.
Премьера альбома собрала более 300 человек в лондонском клубе Shoreditch House, в который можно было попасть только имея членство. Чтобы отбиться от всех желающих увидеть премьерное шоу, владельцу клуба пришлось закрыть двери на замок!
Песни авторства Стронга сразу же попали в ротацию ведущих английских и мировых радиостанций BBC RADIO 2, BBC RADIO LONDON и JAZZ FM, а группа молодого пианиста - в лайнапы авторитетнейших мировых джазовых фестивалей. В 2010 году он собирает аншлаг на London Jazz Festival, где вместе с ним выходит на сцену знаменитый американский трубач Крис Ботти.
Выпушенный в сентябре 2011 года сингл “Delovely” открыл дорогу на ведущие европейские фестивали во Франции, Италии, Испании, Скандинавии, Германии и Швейцарии. Стронг дает 6 (!) аншлаговых выступлений подряд в легендарном парижском клубе Duc Des Lombards, приглашается на совместные выступления с Паломой Фэйс, знаменитый телеведущий Тони Кристи и джазовая легенда Бадди Греко приглашают его на новогодний телеэфир “Live from The Savoy Ballroom”, а также англичанин получает приглашение для совместных выступлений в Le Gran Rex Theatre от самого БиБи Кинга!
После подписи контракта с мэйджор-леблом Naïve осенью 2012 года Энтони садится за запись альбома. К совместной работе присоединяются австралийский трубач Джеймс Моррисон, британский легендарный саксофонист Найджел Хитчкок, барабанщик Себастьян Де Кром и басист Том Фармер. Выпущенная пластинка “Stepping out” мгновенно стала хитом продаж, а Энтони Стронг в очередной раз доказал, что по праву считается одним из лучших джазовых музыкантов с «туманного Альбиона»!

 

 

ВАДИМ ЭЙЛЕНКРИГ И ЕГО ГРУППА ПРИ УЧАСТИИ
LUCY CAMPETI (ВОКАЛ)/ИТАЛИЯ

Выдающийся российский трубач Вадим Эйленкриг представит в рамках фестиваля «Триумф джаза» программу “Hello, Louis!”, посвященную великому джазмену всех времен Луи Армстронгу. В концерте также примет участие солистка культовой итальянской группы Gabin Люси Кампетти.
Безусловно, Луи Армстронг является одним из самых влиятельных музыкантов в истории. Когда-то Джин Крупа сказал: «Каков бы ни был стиль джазового музыканта, он не сыграет и 32 тактов, не отдав музыкальной дани Луи Армстронгу. Всё сделал Луи, и сделал первым». Благодаря своему новаторству, он стал вечным примером для будущих поколений джазменов, при этом легкость восприятия его музыки, яркая харизма, непревзойденный актерский талант послужили невероятной популяризации джаза во всем мире, а самому Армстронгу принесли мировую славу и любовь публики. Его имя стало первой ассоциацией со словом джаз, каким остается и по сей день.
Вадим Эйленкриг по праву считается самым популярным трубачом России. Его музыка понятна и любима, а мастерство и техника игры на трубе делают его уникальным музыкантом на российской джазовой сцене. Проводя параллели между исполнителем и объектом посвящения, можно найти бесконечное множество сходств, но главным остается одно, которое является основным для каждого артиста – это искренность в каждом звуке, когда количество нот отходит на второй план, обнажая главную цель любого искусства – чувство.

 

LUCY CAMPETI / ИТАЛИЯ

Люси Кампети - итальянская певица доминиканского происхождения, пианистка и педагог. На протяжении карьеры сотрудничала со множеством известных артистов в качестве соло- и бэк-вокалистки. Гастролировала и участвовала в студийных записях с Jimmy Holden, King James Johnson, Herbie Goins, Martha High (James Brown), Ricky Bailey (Delegation), Maestro Franco Micalizzi, James Taylor, Renato Zero, Laura Pausini, Francesco Renga, Tiziano Ferro, Francesco De Gregori, Marco Mengoni, Mario Biondi, Ivana Spagna и многими другими. Помимо этого, известна в Италии как прекрасная актриса, исполнительница главных ролей в мюзиклах «The Sisters, La via del successo» и «Me and Bessie Smith», а также автор музыки для шоу «Volutta» и «Beyond Reality Project-Electromusical». Мировую известность получила благодаря сотрудничеству с группой Gabin, известной танцевальными диско-джазовыми хитами и коллоборациями с мировыми звездами - Chris Cornell, Dee Dee Bridgewater, Flora Purim, Z Star и другими. Также является лидером госпел-квартета Burning Souls и группы Lucy Soul Band.

 

 

IGOR BUTMAN / CONRAD HERWIG / ALEX SIPIAGIN PROJECT
ПРИ УЧАСТИИ VICTOR LEWIS (БАРАБАНЫ)/США

Новый сенсационный международный проект Игоря Бутмана!
Зрители летнего фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» уже знакомы с совместным творчеством Игоря Бутмана, прославленного американского тромбониста Конрада Хервига и самого востребованного в мире российского трубача Алекса Сипягина. В составе секстета они представили в олимпийской столице уникальную программу, в которую вошли авторские произведения участников группы и лучшие примеры мирового джазового наследия в нетривиальном прочтении. Выступление получило настолько широкий резонанс у публики и музыкальной прессы, что музыканты решили увековечить их творчество в виде совместного альбома, который был записан в Нью-Йорке и в скором времени увидит свет. В рамках фестиваля «Триумф джаза», к джазменам присоединится еще один человек с мировым именем – знаменитый барабанщик Виктор Льюс, известный сотрудничеством с такими легендарными артистами, как Gary Bartz, Stan Getz, David Sanborn и многими другими.

 

 

CONRAD HERWIG / США

Нью-йоркский тромбонист Конрад Хервиг – одна из самых значимых фигур современного афро-кубинского джаза!
На сегодняшний день Конрад выпустил 20 сольных пластинок, а также принял участие более чем в 200 записях с самыми известными джазменами в мире. Он выступал и записывался с Фрэнком Синатрой, Майлзом Дэвисом, Джо Хендерсоном, Эдди Палмьери, Тито Пуэнте, Джо Ловано, Томом Харреллом и многими другими.
Конрад Хервиг родился в Лоутоне, штате Оуклэнд (недавно он был введен в «Зал джазовой славы» этого штата). Хервиг объехал все Соединённые штаты, постигая джазовое искусство: первые шаги к мастерству он сделал на Гавайях в Punahou High School под руководством джазовой иконы, тромбониста Трамми Янга. Затем одаренный музыкант поступил в Университет Северного Техаса, где стал членом знаменитого One O’Clock Jazz Lab Band. В Goddard College в Плэйнфилде тромбонист изучал афро-кубинскую музыку и, наконец, получил степень магистра искусств в нью-йоркском Queens College, входящем в City University of New York.
Прекрасно владея современным джазовым музыкальным языком, отлично ориентируясь в хардбопе и бибопе, профессиональную карьеру молодой музыкант начал как участник нескольких биг-бэндов, благодаря чему он начал работать с легендарными джазменами, включая Кларка Терри, Кэба Каллоуэя, Бадди Рича, Тошико Акиоши и Мэла Льюиса. Примерно в это же время он гастролировал с коллективом Слайда Хэмптона World of Trombones. Позже Хервиг несколько лет играл в Оркестре Фрэнка Синатры. Еще одной важной вехой в развитии тромбониста было участие в Афро-кубинском джазовом оркестре Марио Боза, именно с этого момента Конрад решил сделать латино-джаз своей основной специализацией.
В начале восьмидесятых Хервиг работал с малыми и большими составами, продолжая развиваться как бэнд-лидер и выходя на лидирующие позиции на нью-йоркской джазовой сцене. Работая как участник проектов Рэда Гарланда, Дэйва Либмана и Макса Роуча, Конрад решает создать свою группу с Данило Пересом и Дэвидом Санчесом. Первый релиз коллектива под названием “With Every Breath” (Ken records) появился в 1987 году. В течении последующих 10 лет на этом лейбле было выпущено еще четыре альбома.
В середине восьмидесятых началось длительное сотрудничество тромбониста с Эдди Палмьери – захватывающее музыкальное путешествие, продолжающееся и по сей день. Одними из ярких страниц биографии Конрада стал ангажемент в Mingus Big Band в качества аранжировщика и музыкального директора над альбомом «Live at the Tokyo Blue Note» (Sunnyside records), который в 2008 году был номинирован на премию «Грэмми», а также работа с саксофонистом Джои Хендерсоном: более 10 лет Хервиг, с начала 90-х и до самого ухода из жизни легендарного музыканта, гастролировал с ним по всему миру и принимал участие в записе альбомов Big Band (Verve records; 1992), Porgy & Bess (Verve records; 1999) и The Other Side of Joe Henderson (Universal records; 2004).
В 1996 году Конрад выпустил альбом “The Latin Side of John Coltrane”. Сам музыкант назвал это «переосмыслением работ Колтрейна» - изложением классических произведений великого новатора в оригинальных аранжировках, созданных в контексте афро-кубинской музыки. Пластинка получила самые восторженные отзывы. В записи приняли участие Дэйв Валинтайн, Ронни Кабера, Брайн Линч и Эдди Палмьери. Запись станет первой работой из успешной серии, куда вошли альбомы «Another Kind of Blue: Latin Side of Miles» (Half Note records; 2004; номинация на «Грэмми»), «Qué Viva Coltrane» (Criss Cross records; 2005), «Sketches of Spain Y Mas» (Half Note records; 2006), «Latin Side of Wayne Shorter» (Half Note records; 2008; номинация на «Грэмми») и «Latin Side of Herbie Hancock» (2010).
Со своей группой Конрад Хервиг выступал в качестве хедлайнера на Tim Jazz Festival, Red Sea Jazz Festival, Panama Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, San Javier Jazz Festival, Paris Jazz Festival, Puerto Rican Heineken Jazz Festival, Chicago Jazz Festival, Detroit Jazz Festival, Monterey Jazz Festival, San Francisco Jazz Festival, Beantown/Boston Jazz Festival и Newport Jazz Festival.
Между тем, углубляясь в музыку южного полушария, музыкант продолжил работу с мейнстримовыми коллективами, выпустив две пластинки «Jones For Bones Tones» (Criss Cross records; 2007) и «Obligation» (Criss Cross records; 2005).
В 2006 году Хервиг получил премию Paul Acket Award (ранее известную как Bird Award), которая вручается на фестивале North Sea Jazz Festival музыкантам, по мнению международного жюри заслуживающим внимания более широкой аудитории. Также Хервиг удостоился гранта от Национального фонда искусств. Конрад был включен в состав советников «Международной ассоциации тромбонистов». С 2004 года он преподает в Mason Gross School of the Arts, а также в престижной Juilliard School в Нью-Йорке.

Его репутация как педагога соответствует его музыкальности и мастерству. Хервиг продолжает быть в центре внимания коллег из образовательной среды. Его приглашают по всему миру с мастер-классами ведущие музыкальные учебные заведения, среди которых Sibelius Academy (Финляндия), Royal Irish Academy (Ирландия), University of Koln (Германия), University of Southern California (США) и многие другие.

 

 

ИГОРЬ БУТМАН И МОСКОВСКИЙ ДЖАЗОВЫЙ ОРКЕСТР

Всемирно известный оркестр, представляющий музыку нашей страны в бесчисленных гастролях на разных континентах земного шара, с новой программой!
Легендарный коллектив, созданный в 1999 году саксофонистом Игорем Бутманом, быстро снискал любовь публики, - не только в России, но далеко за ее пределами. За 16 лет существования Оркестр Игоря Бутмана объездил с гастролями сотни городов различных стран мира, неоднократно выступал в Карнеги-Холле, Линкольн-Центре, легендарном джазовом клубе Birdland и других знаменитых площадках. В 2012 году Московское правительство присвоило Оркестру Игоря Бутмана официальное звание "Московский джазовый оркестр".
Гастрольный график Биг-бэнда впечатляет: оркестр регулярно совершает туры по США и выступает на важнейших фестивалях в Европе и Азии. В 2013 году оркестр, названный престижным американским журналом «Downbeat» «созвездием виртуозов», дважды выступил с гастролями в США, а также принял участие в Umbria Jazz Festival, Jazz à Juan и Wigan Jazz Festival. В репортаже с Umbria Jazz Festival журнал «Downbeat» сравнил оркестр Бутмана с тремя лучшими джазовыми оркестрами всех времен: «Биг-бэнд Игоря Бутмана… сыграл 90-минутный сет, который продемонстрировал их мастерское владение языком современного оркестрового джаза, наследуя традиции пост-боповых биг-бэндов Диззи Гиллеспи. Оркестр исполнил яркие номера и баллады с точностью, особым стилем и свингом – как будто это оркестр Каунта Бейси на стероидах времен записи «Atomic Era» c подходом «Мы вас сокрушим», который был свойственен Оркестру Бадди Рича в его лучшие времена».
Всемирно известные джазмены были в восторге от совместных выступлений с джазовым оркестром Игоря Бутмана. Среди них - Ди Ди Бриджуотер, Нэтэли Коул, вокальный квартет New York Voices, Кевин Махогани, Джордж Бенсон, Джино Ванелли, Уинтон Марсалис, Ларри Корриэлл, Билли Кобэм, Билл Эванс, Рэнди Бреккер, Джо Ловано, Гэри Бёртон, Тутс Тилеманс.
В сентябре 2003 года Джазовый оркестр Игоря Бутмана выступил совместно с Lincoln Center Jazz Orchestra под управлением Уинтона Марсалиса на открытии джазового сезона в Линкольн-Центре в Нью-Йорке. На этих аншлаговых концертах, ставших настоящей сенсацией для всего джазового мира, были исполнены оригинальные композиции Марсалиса и Бутмана, джазовые стандарты, а также специально аранжированные для двух оркестров пьесы «Полюшко-поле», «Вечер на Рейде» и «Водные лыжи» из мультфильма «Ну, погоди!». Газета «The New York Times» в своем ревью написала, что оркестр Игоря Бутмана показал «невероятную компетентность и беглость».
В репертуаре Оркестра огромное количество музыки - как эксклюзивной авторской, так и всемирно известной, в блестящих аранжировках Николая Левиновского и Виталия Долгова. Особую его область составляют оригинальные концертные программы. Одна из них - «Карнавал джаза» - совместный проект Оркестра Игоря Бутмана и Народной артистки России Ларисы Долиной. Впервые эта программа прозвучала в Москве, затем, набирая все больший успех, - в других городах России, в Украине, Израиле и Америке. В 2003 году вышел двойной альбом «Карнавал джаза», записанный во время концертов в зале «Россия». Премьера обновленной программы «Карнавал Джаза 2. No comments» состоялась в июле 2008 года на сцене Линкольн-Центра в рамках JVC Jazz Festival и вызвала такой ажиотаж среди поклонников джаза в Нью-Йорке, что Rose Theatre едва вместил всех желающих попасть на концерты!
Еще несколько проектов Оркестра Игоря Бутмана связаны с направлением кроссовер. Биг-бэнд часто гастролирует c американским пианистом и композитором Игорем Райхельсоном, лауреатом премии «Грэмми» альтистом Юрием Башметом и его камерным ансамблем «Солисты Москвы». В 2009 году состоялся их большой тур по городам США.
На сегодняшний день в дискографии Московского джазового оркестра - четыре альбома, выпущенных на лейбле Butman Music. Первый, «Eternal Triangle» («Вечный треугольник»), был записан с участием знаменитого американского трубача Рэнди Бреккера в августе 2003 года в Москве, и сведен лучшим американским джазовым звукорежиссером Джеймсом Фарбером в ноябре 2003 года в Нью-Йорке. Eternal Triangle задал чрезвычайно высокую планку исполнительского мастерства и качества звучания для всего российского джаза. Подтверждением тому служит тот факт, что музыка из еще не вышедшего альбома уже звучала на многих джазовых радиостанциях Америки.
Второй альбом оркестра "Moscow@3am" появился на лейбле Butman Music в июне 2009 года. На нем представлена музыка одного из самых даровитых джазовых композиторов современности Николая Левиновского. Следует отметить, что в записи альбома принял участие, пожалуй, самый известный сегодня американский джазовый музыкант, превосходный трубач Уинтон Марсалис, - именно его соло звучит в пьесе Russian Passion ("Русская страсть").
В 2010 году на фестивале «Черешневый лес» в Москве джазовый оркестр Игоря Бутмана исполнил цикл “Sheherazade’s tales” при участии знаменитых нью-йоркских джазменов – трубача Шона Джонса, гитариста Питера Бернстина, вокалистки Кэти Дженкинс и тромбониста Джеймса Бёртона. В цикл вошли знаменитые русские романсы и симфоническая сюита «Шехеразада» Н.А. Римского-Корсакова в джазовых аранжировках Николая Левиновского. Неудивительно, что столь нетривиальный сплав классики и джаза стал настоящим откровением для публики и прессы. Действительно, никто прежде так удачно и остроумно не соединял столь полярные миры! Live-альбом “Sheherazade’s tales”, записанный на концерте, вышел в ноябре 2010 году на лейбле Butman Music.
В ноябре 2013 года звукозаписывающая компания “Butman Music” представила новый сенсационный альбом “Special Opinion” Игоря Бутмана, Николая Левиновского и Московского джазового оркестра! Четвёртая в дискографии Оркестра работа была записана в Нью-Йорке в январе 2013 года совместно с американскими суперзвёздами: барабанщиком Дэйвом Уэклом, гитаристами Майком Стерном и Митчем Стайном, саксофонистом Биллом Эвансом, трубачом Рэнди Бреккером и басистом Томом Кеннеди.

 

 

ALEX SIPIAGIN / США
Алекс Сипягин - блестящий американский трубач русского происхождения. Один из немногих российских джазовых музыкантов, добившихся признания в США.
Александр родился 11 июня 1967 года в Ярославле. Во время обучения уже играл в ведущих советских коллективах конца 80-х - начала 90-х годов: ансамбль Игоря Бриля (1988 год), Оркестр имени Леонида Утёсова (1989—1990 годы), «Мелодия» под управлением Бориса Фрумкина и «Зелёная Волна» Александра Осейчука (1991 год). В 1990 году стал лауреатом 1-го всероссийского конкурса молодых джазовых исполнителей, который проходил в Ростове-на-Дону. После успешного выступления на джазовом фестивале в Корпус-Кристи в Техасе был приглашён на Международный конкурс имени Луи Армстронга в Вашингтоне, где занял четвёртое место и получил специальный приз - трубу из рук легендарного Кларка Терри, на которой он играет и по сей день. В 1991 году Сипягин переехал в Нью-Йорк.. Начал играть с Gil Evans Monday Night Orchestra в 1992 году, а в 1994 году стал участником George Gruntz Concert Jazz Band. В 1995 году он присоединился к Mingus Big Band, с которым выступает до сих пор. С 1999 года Алекс плотно сотрудничает с басистом Дэйвом Холландом – играя в его малых составах и биг-бэнде. Этот великолепный трубач также входил в состав Quindectet Майкла Бреккера, записывался с Эриком Клэптоном, Бобом Моузесом, Элвисом Костелло, Джонни Митчелл, Ларри Кориэллом, Джеймс Муди и др.
На сегодняшний день дискография Алекса насчитывает 17 сольных альбомов, а гастрольное расписание пестрит названиями самых известных джазовых фестивалей мира.
Не будет преувеличением назвать Алекса одним из самых востребованных трубачей в мире!
 

 

10 марта, четверг
Светлановский зал Московского Международного Дома Музыки
(Космодамианская наб., 52)
+7 495 730 10 11

II Детский фестиваль «Триумф джаза»

11 марта, пятница
ДК имени Горького
(Санкт-Петербург, пл. Стачек, 4)
+7 (812) 252 75 13

Medeski, Martin & Wood / США
Lucy Campeti (вокал)/Италия и Группа Вадима Эйленкрига
Anthony Strong (вокал) / Великобритания, Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
Igor Butman/Conrad Herwig/Alex Sipiagin Project при участии Victor Lewis (барабаны) / США-Россия

12 марта, суббота
Светлановский зал Московского Международного Дома Музыки
(Космодамианская наб., 52)
+7 495 730 10 11

Medeski, Martin & Wood/США
Lucy Campeti (вокал)/Италия и Группа Вадима Эйленкрига

Клуб Игоря Бутмана на Таганке
(ул. Верхняя Радищевская, 21)
+7 495 792 21 09

Anthony Strong (вокал)/Великобритания, Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
Igor Butman/Conrad Herwig/Alex Sipiagin Project / США-Россия

13 марта, воскресенье
Светлановский зал Московского Международного Дома Музыки

Anthony Strong (вокал)/Великобритания, Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
Igor Butman/Conrad Herwig/Alex Sipiagin Project при участии Victor Lewis (барабаны) /США-Россия

Клуб Игоря Бутмана на Таганке

Medeski, Martin & Wood/США